Vous allez vous inscrire pour intégrer un ensemble musical qui peut inclure des batteurs, des guitaristes, des pianistes et des chanteurs, partageant un niveau de compétence similaire, dans l'objectif de se produire lors de spectacles programmés tout au long de l'année.
Quel que soit votre instrument, vous bénéficierez du soutien d'enseignants spécialisés dans chaque discipline. Que ce soit techniquement, au niveau postural, ou artistiquement, vous ferez des progrès grâce à un enseignement sur mesure, le tout dans une atmosphère accueillante et détendue.
-Le partage: En échangeant leurs idées, leurs expériences, les musiciens se nourrissent réciproquement et tissent des relations solides, tout en évoluant rapidement dans leur développement artistique. Il s'agit également d'interactions non verbales, car on sous-estime souvent l'importance du regard, des gestes, de la connexion émotionnelle qui oriente l'exécution musicale. Jouer en groupe constitue une expérience singulière où chaque individu découvre son rôle tout en mettant en valeur celui des autres.
-Une écoute active: Jouer en groupe contribue grandement à l'amélioration de votre oreille musicale, c'est indéniable ! Si vous voulez jouer avec précision, en rythme, en accordant une attention particulière aux nuances et aux dynamiques, il vous faudra prêter l'oreille à vos partenaires avant vous-même.
-Entretenir sa motivation: N'avez-vous jamais eu l'impression d'être isolé, enfermé derrière votre instrument au point de perdre votre motivation? Intégrer un groupe de musique et collaborer avec d'autres artistes vous apporte des objectifs renouvelés, de nouvelles perspectives, une approche différente des choses et "booste" votre motivation.